Pressemelding -
Torsdagsforedrag på Astrup Fearnley Museet: Sosiale medier og #AlexIsrael av forsker Steffen Krüger
Siden utstillingen #AlexIsrael åpnet i juni 2016 har bilder av museets gjester sammen med Israels lett gjenkjennelige selvportett og håndmalte palmetrær blitt hyppig delt i sosiale medier. Forsker på sosiale medier ved UIO, Steffen Krüger, holder 01.september kl 17.00 et foredrag om hvordan sosiale medier speiles i Alex Israels kunstnerskap. Høstens første torsdagsforedrag på Astrup Fearnley Museet har fri entré og er åpent for alle. Foredraget vil foregå på engelsk.
Om sitt foredag Post-ironic existences – social media’s reflection in Alex Israel’s sunglasses skriver Krüger;
Alex Israel, it reads in the catalogue to the artist’s solo show at Astrup Fearnley, ”rejects any notion of irony and satire” (p. 10). Talking about his celebrity talk show, As it Lays, ”the artist insists that the interviewees have been chosen out of genuine admiration” (ibid).
This repeated denial of irony and ambiguity, of a moment of distantiation between what is enacted and what is communicated, is symptomatic for a layered attitude, not so much of the post-modern, but of the post-mortem. – No no, honestly, against all odds and better knowledge, I really mean it!
Alex Israel’s artistic practice shares this general attitude with large parts of social networking culture online. And is he not right in doing so? Are we not? Is there not something strangely liberating, disarming and humbling in the embrace of gestures and scenes, objects and stories that have been exploited, used and reused to the point at which all life and immediacy of experience has been sucked out of them? To treat them as though they are shiny and new? And is it not in this post-ironic mode of existence that life in contemporary Western (media) culture obtains its worth and dignity?
In this lecture, Steffen Krüger will use the works and artistic practice of Alex Israel as springboards into a discussion on digital media culture, social networking, self-valorisation and identity.
Steffen Krüger, PhD, is postdoctoral researcher and lecturer at the Dept. of Media and Communication, University of Oslo. He is doing research, funded by the Norwegian Research Council (NFR), on the cultivation of forms of interaction online – social networking sites, debate forums and discussion threads on major news platforms – from a psychosocial perspective.
Related links
Emner
Kategorier
Regions
Astrup Fearnley Museet er et privat samtidskunstmuseum som åpnet i 1993. Museet er grunnlagt og støttet av stiftelsen Thomas Fearnley, Heddy og Nils Astrup. Etter 18 år flyttet museet fra lokaler i Dronningensgate 4 til nytt museumsbygg på Tjuvholmen i Oslo.
Det nye museumsbygget er tegnet av den verdenskjente arkitekten Renzo Piano, og åpnet dørene for publikum den 29. september 2012 med utstillingen To Be With Art Is All We Ask. Museet presenterer skiftende utstillinger av ledende internasjonal og norsk samtidskunst og har etablert seg som en viktig institusjon for visning og formidling av internasjonal samtidskunst. Museet disponerer en betydelig samling av norsk og internasjonal samtidskunst fra 1960-tallet til i dag, og et utvalg fra samlingen er utstilt i ett av museets to bygg på Tjuvholmen. I det andre bygget, ytterst på skjæret mot Oslofjorden, vises skiftende utstillinger.
Astrup Fearnley Museet har bidratt til en økende internasjonalisering av norsk kunstliv ved å invitere og presentere noen av de fremste aktørene på den internasjonale kunstscenen. Viktige utstillinger har blant annet vært: Matthew Barney – The Cremaster Cycle (2003), Jeff Koons – Retrospektiv (2004), Olafur Eliasson – Colour Memory and other informal shadows (2004), Yoko Ono – Horizontal Memories(2005), Charles Ray – Black and White (2006), Richard Prince –Canaries in the Coal Mine (2007), Andy Warhol by Andy Warhol(2008), Bjarne Melgaard – Jealous (2010) og In the Name of the Artists – Classics of Contemporary Art From the Astrup Fearnley Collection vist i São Paulo i samarbeid med São Paulo-biennalen (2011).
Ambisjonene om å delta aktivt på kunstscenen både i norsk og internasjonal sammenheng har muliggjort samarbeid mellom Astrup Fearnley Museet og vår tids ledende kuratorer, kritikere og forskere. I samarbeid med internasjonalt anerkjente fagfolk og kunstinstitusjoner produserer museet utstillinger som turnerer til institusjoner over hele verden. Noen eksempler på slike eksterne utstillinger er Uncertain States of America – American Art in the 3rd Millennium (2005), China Power Station (2008) Indian Highway (2009), Imagine Brazil (2013) og Europe, Europe (2014).
Gunnar B. Kvaran (f. 1955, Reykjavík, Island) har vært direktør ved Astrup Fearnley Museet siden 2001. Han har en ph.d. i kunsthistorie fra l´Université de Provence, Aix-en-Provence, Frankrike (1986). Kvaran har tidligere vært direktør for The Ásmundur Sveinsson Sculpture Museum i Reykjavík (1983-89), The Reykjavík Art Museum (1989-97) og Bergen Kunstmuseum (1997-2001).
Foto av Einar Aslaksen / Pudder
